Amarengo

Articles and news

Intervju: Jim McKay

Jim McKay laget to Definerende new York uavhengige filmfunksjoner, Girl Talk (1996) Og Our Song (2000), begge fokusert på high-school jenter i Brooklyn. Han fulgte med to laget for tv-funksjoner om voksne på jobb, Everyday People (2004) og Angel Rodriguez (2005). Etter det brukte han omtrent et tiår på å jobbe i high-end serie TV. Nå er han tilbake til lavbudsjettfilm med En El s ④timo Dí (På Den Syvende Dagen), som fokuserer på En Meksikansk restaurantarbeider, som er revet mellom kravene til jobben sin og er hovedstøtten til Sitt Sunset Park futbol-lag, hvis suksess hviler på at han kan spille i det store spillet på søndag (derav filmens tittel).

dette intervjuet fant sted på juni 4, 2018, før kunngjøringen av den nåværende administrasjonen av sin» nulltoleranse » innvandringspolitikk. Hadde McKay og jeg snakket noen uker senere, vår samtale kan ha hatt en annen dimensjon.

Du har jobbet i tv i over et tiår. Hva fikk deg til å komme tilbake til Brooklyn for å lage en film som er mye i venen til dine tidlige filmer? Har du fortsatt et sted i Brooklyn?

jeg flyttet aldri hvor som helst. OG JEG har gjort DET MESTE TV arbeid her også. Jeg reiste for visse show, men det meste jeg bodde her og jobbet. Jeg har aldri bodd I Los Angeles. Min intensjon var alltid å gjøre NOEN TV-programmer og deretter lage en film, og lage NOEN TV-programmer og deretter lage en film… jeg undervurderte i hvilken grad jeg ville bli pakket inn i den. Jeg har ikke fem skript jeg jobber med på en gang, jeg er en en—ide-at-a-time person, og tv-regi er utmattende. Det er helt fysisk og mentalt utmattende. Selv om du jobber i tre eller fire uker, og du er ferdig med showet, er det ikke som jeg kan gå hjem neste dag og bare begynne å jobbe. Jeg går hjem og gjør ingenting i en uke og regenererer og betaler regningene mine. Og gjør min far igjen fordi jeg ikke har gjort det i en uke.

og så fortalte partneren din deg at det er på tide å lage en film?

Ja. Hannah Weyer. Hun skrev Angel Rodriguez. Hun var min manusdoktor i mange år, og så endte hun med å skrive en roman og forlot filmtingen. Men jeg har alltid ønsket å lage en film som noen andre betalte for, og som hadde ressurser. Jeg har aldri nødvendigvis ønsket å lage filmer med kjente skuespillere i dem eller stjerner—jeg vil ikke si nei nødvendigvis, men det har ikke vært mitt mål. Jeg vil gjerne ha penger, men ideene som jeg kommer opp med er ikke de ideene i denne verden. De er ikke » kastbare.»Jeg brukte to eller tre år på å prøve å lage en film hvor hovedskuespilleren var en slags kjent artist. Og jeg kunne bare ikke gjøre det. Jeg kunne ikke finne personen som ville ta med pengene til filmen, og jeg har sett andre filmskapere jeg vet går gjennom det, og jeg vil bare ikke gå gjennom den prosessen.

Hva slags penger snakker du om?

Vi hadde i hundretusener. Jeg kunne ha gjort det for $ 4 millioner sannsynligvis. Akkurat nå hvis du lager en union film I New York, er det veldig vanskelig å gjøre det for noe under $2 millioner, og det strekker det virkelig. Da jeg skrev, det hadde en forbindelse I mitt sinn Med Vår Sang i At det var spesifikke for et nabolag og tegnene var ikke din hverdag fører. Jeg tenkte på det som en bror til den filmen på en måte. Faktisk, i begynnelsen av Sangen vår står det noe som » Summer, 1999. Crown Heights, Brooklyn» og jeg gjorde det i begynnelsen av denne filmen som en liten nikk til det. Jeg prøvde å finne utenfor penger for denne filmen, og jeg antar at mine forventninger ikke er realistiske. Jeg har vært ute av filmscenen en stund, så jeg tror jeg bare tenkte, » Åh, noen kommer til å investere noe i dette .»Vi fikk et par svært viktige investeringer, men mye av det var selvfinansiert, og det er greit. Det var det jeg sparte penger for de siste 10 årene, så jeg er glad jeg gjorde det.

Folk som ønsker å tjene penger på å lage filmer, øker øyenbrynene at det hovedsakelig er på spansk, at skuespillerne åpenbart er ikke-skuespillere som opptrer for første gang, og at emnet i stor grad er udokumenterte restaurantarbeidere i New York City. Jeg tror, » Wow, det er et flott emne .»

Det er morsomt fordi Girls Town var nesten helt selvfinansiert og Sangen vår var ikke så annerledes. De ble begge skutt og redigert for et sted rundt $100.000. De var små filmer, som begge solgt og gjort sine penger tilbake. Girls Town gjort noen penger faktisk fordi vi var på rett sted til rett tid og fikk noen soundtrack avtale som brakte inn en masse penger. Men på Vår Sang betalte salget for å fullføre det, blåse det opp og slippe det, og alle fikk refundert.

Og Kerry Washington fikk en karriere.

det stemmer. For meg, hvis du får pengene dine tilbake, er det en god investering. Så jeg tenkte, » Vel, vi kommer ikke til å tape penger på denne filmen . Noen bør gå for det bare for å være involvert med det.»

Jeg har aldri sett Vanlige Mennesker, den du laget etter Sangen vår.

Både Everyday People og Angel Rodriguez er Hbo-Filmer—og de var originale filmer – jeg skrev og regisserte dem. Det var i perioden da de laget gus Van Sant-filmen Last Days, Og Også Joshua Marstons Maria Full Of Grace, Patricia Cardosos Ekte Kvinner Har Kurver, Og Shari Springer Berman og Robert Pulcinis American Splendor.

Og Everyday People har en lignende restaurantinnstilling.

det ble kastet med ekte skuespillere, og det ble utviklet i en improv workshop situasjon, som var hyggelig. Jeg tror det er den sterkeste av alle fire filmene. Sist jeg så den, nøt jeg den virkelig.

kastet Av En el s Hryvtimo Dí var ikke profesjonelle skuespillere. Hvordan fant du dem?

vi gikk på gaten I Sunset Park for det meste. Vi var I Jackson Heights litt, og vi dro Til East Harlem litt, men for det meste, fordi det fant sted I Sunset Park, tenkte jeg la oss starte der. Det har et stort Meksikansk samfunn, spesielt Fra Puebla, og målet mitt var Å ha Pueblans i kastet. Jeg tror fem eller seks av våre viktigste gutta er Fra Puebla. Vi hadde små flygeblad, og vi tok folk inn for intervjuer og åpne samtaler i løpet av omtrent seks måneder. På mange måter auditions var prøvene og en liten bit av skuespill skolen også. Vi hadde ikke mange øvelser før filmen. Det var så vanskelig å få alle skuespillerne sammen, fordi de alle jobber heltidsjobber, seks dager i uken. Jeg måtte spare ressursene mine for å få dem til selve skytingen. Så vi hadde en gjennomgang av manuset om en og en halv måned før vi filmet. Da har vi kanskje øvd på et par ting. Da auditionene selv var over, visste jeg at jeg likte det alle gjorde, og at de hadde lært å ta retning. Jeg vil si En ting, Panahis filmer har vært noen av de mest inspirerende for meg.

jeg synes hans nye film i Cannes er hans beste.

å, flott! Jeg er en stor fan av Hans, og Jeg kjenner Ikke Kiarostamis arbeid like mye, men jeg ble trukket til estetikken til ikke-skuespillere eller ikke-kjente skuespillere-råheten til det-og et veldig enkelt kamera. Jeg trodde vi skulle gjøre noe litt sånn. Jeg trodde mine skuespillere skulle være mer stiv og litt mer selvbevisst, og jeg trodde det ville være fint. Du ville se det og du ville gå, » Ok, Er dette ekte ?»Men sannferdig da vi begynte å skyte, skjønte jeg at disse gutta faktisk gjør det, og de tar retning og de treffer merker. Og de gjorde scener organiske og det var så fantastisk å se, men det kastet meg også litt fordi følelsen, tonen i filmen faktisk er annerledes, og på grunn av det må de faktisk bli enda bedre. Nå som de handler, må de virkelig handle.

Er du tospråklig?

jeg er ikke. Jeg kan komme unna med svært liten spansk.

så du skrev manuset på engelsk og så ble det oversatt?

det ble oversatt og jeg hadde en produsent som er Fra Mexico. Lindsey Cordero, vår script veileder, er Fra Venezuela. Begge våre assisterende styremedlemmer er tospråklige, født I Amerika, Men Puertoricanske foreldre og Peruanske. Redaktørens foreldre Er Puertoricanske Og Kubanske, og han er flytende og bor I Sunset Park. Vi hadde tre Personer Fra Spania: produksjonsdesigneren, rekvisittmesteren og kostymedesigneren. Jeg visste at for eksempel for garderobe må den personen være flytende fordi vi skal bruke mye av sine egne klær. Og produksjonsdesigneren, vi skal bruke ting fra leilighetene eller nabolaget, og alle må kunne samhandle. Det er interessant på grunn av nyansene – hvis du har en skriptveileder fra Venezuela, men skuespillerne Dine Er Meksikanske, er det mange forskjeller.

jeg husker Da Benicio del Toro ble revet fra Hverandre da Han gjorde Che, fordi han hadde feil spansk aksent.

jeg husker Da Vi skjøt, Narcos hadde nettopp kommet på, og ledelsen fyren som spiller En Colombiansk er En Brasiliansk som ikke engang snakket spansk. Så alle i Latino-samfunnet merker det, men jeg tror de er bare så vant til det at de aksepterer det. Du kan ikke gjøre det med denne filmen. Faktisk, hver gang en stund, noen Fra El Salvador eller Guatemala ville komme inn på auditions, og det var vanskelig.

Jeg hadde en skuespiller for en million år siden Som heter Susan Batson, og jeg tror ikke hun snakker noe annet språk, men hun hadde studenter fra hele verden. Og hvis de hadde en tøff scene og deres engelsk ikke var bra, ville hun få dem til å gjøre sine scener på sitt språk. Da ville hun kritisere dem i 30 minutter. Det lærte meg at, ja, ordene er viktige, og jeg skrev skriptet, så ordene er veldig viktige for meg, men det frigjør på en annen måte å se på en scene og bare se på noens forbindelse med noen. Det er også grunnen til at vi ikke gjorde en million nærbilder og prøvde å la folk bare være i samme ramme med hverandre-du ser på det på en annen måte. Jeg har prøvd å lære spansk en million ganger i mitt liv, og jeg har en del av hjernen min som bare ikke vil akseptere det. Jeg husker min venn, Tom Gilroy, var I Ken Loachs Land Og Frihet, og de hadde skuespillere fra Overalt I Europa i den filmen, Og Ken snakket bare engelsk. Jeg skjønte, ok, det er en måte å gjøre det på.

Har noen av skuespillerne den fungerende feilen nå? Hovedskuespilleren er ekstraordinær, et fantastisk talent.

jeg tror de ville elske å være i noe annet, og jeg prøver bare å lette, prøver å spre ordet. Det er ikke en million muligheter der ute, og det er tøft hvis du har en jobb. Men jeg tror de hadde en flott tid, og fyren som spiller Elmer, Gilberto, hans instinkter er utrolig og som komisk skuespiller er han fantastisk. Og fyren som spiller Jesukasus, Abel Perez, kom så langt. Da vi møtte ham, han var lasting dagligvarer ut av en varebil for en matbutikk han jobbet på, og knapt ønsket å snakke med oss. Han var bekymret for at sjefen ville se at han snakket med noen på klokken, men han hadde noe der og han var så god. Han har selvtillit og ferdigheter. I Det Meksikanske film-og fjernsynssamfunnet kunne de nok få mye arbeid.

Nøyaktig. Det Er Norsk TV her.

Ja, sikkert.

har denne filmen blitt endret eller recut på noen måte siden Den var På BAMcinemaFest i fjor?

mye av musikken ble erstattet fordi vi ikke hadde ryddet den musikken. Hovedtittelsangen er den samme, og den avgjørende morgenmonteringsscenen har de samme store hits som vi betalte penger for fordi vi trodde de var veldig viktige. All kjøkkenmusikken i restauranten er annerledes, men det er den samme eksakte filmen.

det er et stort problem med innvandring nå, hele denne «ankerbabyen» – tingen. Når José, hovedpersonen, snakker om å gå Til Mexico og bringe sin kone tilbake slik at hun kan få sin baby her, lurte jeg på hvor nervøs du var at det ville gjøre denne filmen om et politisk problem.

jeg ønsket veldig dårlig å ikke skildre alle tegnene som edle, langmodige arbeidere som utnyttes. Jeg ønsket å vise glede i deres liv. Men også et hovedoverstyrende mål med filmen er å vise disse tegnene til folk som kanskje aldri har snakket med noen av disse tegnene og få litt innsikt i deres liv, slik at kanskje folk vil se på verden på en annen måte og se seg selv i tegnene. José er drømmemedarbeideren, han er slags leder av restauranten-Men Jesupunits er ikke, Jesupunits er fyren som sier «Fuck that, fuck the boss.»Det er en realitet, og jeg ønsket å sørge for at det var ekte . Tanken om at noen kan gjøre noe «galt» gir noen mennesker som vil fordømme ting noe å fordømme—men det gir også folk noe å forholde seg til, fordi det viser at dette er et menneske som ikke bare er perfekt.

da Vi hadde lest gjennom Med Juan Carlos Ruiz, som spiller presten, snakket vi om filmen, og han sier: «det er interessant at du legger saken om den såkalte «ankerbabyen» der inne .»Jeg sa,» Ja, Er det litt…?»Og han sa,» Nei, det er flott—det er ekte, det er veldig ekte .»Det er så mye verre politisk. Ja, dette er en så liten liten film, men hvis noen kommer til å si, » Se? Du innrømmer at det er det folk gjør! De har målrettet barn!»vel, bra for dem! Det er hva loven tillater akkurat nå, jeg vet at du vil endre den loven, du kommer sannsynligvis til å gjøre det—og da skal vi få makt igjen, og vi skal endre den tilbake og forhåpentligvis forandre alt tilbake. Men jeg skal ikke nekte virkeligheten—jeg trodde det var viktig. Den andre scenen som var vanskelig var hvor de tar glede i historien om fyren som ble jaget av politiet-cotton candy-leverandøren. Og de har det gøy med historien, og så slutter de å si: «jeg håper han har det bra.»

jeg var bekymret på screening På BAMcinemaFest, fordi de var alle der med sine familier. Hvem kommer til å dukke opp på denne screeningen og hale dem av sted?

Ja, jeg bekymrer meg så mye for dem-jeg er ikke sikker på at de bekymrer seg for seg selv 24 timer i døgnet. Det er folk som bygger et hus rett ved siden av oss de siste tre årene, og det er arbeidere fra hele verden som jobber i alle forskjellige skift, spiller musikk, forteller historier hele dagen og ler. Sannferdig-dette er også litt saccharinely, dumt, hvitt av meg eller hva som helst—de har mye mer glede i sitt daglige liv faktisk enn jeg gjør.

Fortell meg litt om hvordan denne filmen er skutt, spesielt utsiden og kinetikken av den. Det kunne ikke ha blitt gjort hvis du fortsatt skutt film. En el S ③ptimo Dí synes for meg oppfattet for friheten til et digitalkamera. Vår Sang Og Girls Town hadde så mye å gjøre med hvor vakkert de ble skutt på film, Av Henholdsvis Jim denault og Russell Lee Fine. Hvor mye kommer det inn i din oppfatning?

Charlie Libin, som er direktør for kinematografi, skutt mange dokumentariske ting Med Jonathan Demme, og han har operert kamera på en rekke Demme-funksjoner. Han har veldig gode instinkter, og han ble veldig tiltrukket av dette skriptet. Han hadde tilbrakt Mye Tid I Mexico, hadde skutt fotografier der. Det var en flott sammenkobling, og vi snakket om dette tidlig: jeg fortsatte å si at jeg ikke ønsker å romantisere dette, jeg ønsker ikke å være for vakker. I alle hjemmene til skuespillerne og andre mennesker i samfunnet er det ting hjemmefra, men Det er Også New York. Det var morsomt fordi det var flere ganger på skytingen jeg ville si, » belysningen vi gjør der, bare vær forsiktig med det . Ikke gjør det for vakkert.»»Ikke bekymre deg, ikke bekymre deg, ikke bekymre deg.»Og det ble en spøk. Og grunnen til at jeg sier det var et vakkert samarbeid er fordi filmen ser vakker ut.

Det gjør Det. Og du er aldri klar over at den er tent. Aldri.

og det er det knapt. Han hadde et par lys og han brukte dem godt. Så han presset tilbake på en fin måte, og jeg presset på en annen måte, og møtet i det resulterte i noe virkelig, virkelig nydelig. Og det kan også ha kommet litt fra TV-arbeidet mitt fordi jeg aldri var en visuell direktør fra begynnelsen. Jeg var alltid en ytelsesdirektør og en orddirektør, og jeg hadde alltid gode DPs som jeg jobbet med som brakte sine ferdigheter til det og holdt det enkelt, men fikk det til å se bra ut.

det som er bra med denne filmen er at den ikke er generisk Meksikansk Eller til og med generisk New York. Folk har ikke sett Brooklyn se slik ut i en film. De bruker De Samme Brooklyn-stedene i hver eneste jævla film.

og noen går nedover gaten og de slår hjørnet og du går, » Det er et annet nabolag, det er ikke rundt det hjørnet.»Vi sporet faktisk hvor den virkelige restauranten var der han bodde, til hvor han leverte, og vi prøvde i rideskuddene å aldri få ham til å gå på en gate som han ikke ville være på. Et par ganger vi fudged det, men …

folkene du fant på gaten er fantastiske. Jeg antar at de bare var der den dagen?

Ja, vi hadde noen bakgrunnsaktører for et par scener, men for det meste lar vi alt være. En av de gangene José kommer til parken med en annen levering, i forgrunnen av skuddet er det denne lille Kinesiske gutten med en vannpistol som skyter vann som rett mot kameraet. Og jeg er sikker på at når vi var skyting jeg var som, » Gå, få, roll, roll, dette er flott !»Men jeg husket det ikke før vi hadde kuttet hele filmen ! Så samfunnet ble en del av det, og det er en fin måte å skyte hvis du kan gjøre det. Og du kan bare gjøre det hvis du er liten.

så hva er du opp til neste?

JEG er tilbake til Å GJØRE TV-arbeid slik at jeg kan betale min gjeld og regninger, og jeg har et par små ideer. Jeg vil lage en ny film. Jeg vil ikke at det skal bli 10 år til. Jeg har sett Et Par Hong Sangsoo filmer nylig, og jeg ble inspirert bare av historien om hvordan han jobber. Selv om dette var en liten film, var den stor. Vi måtte planlegge det, vi hadde 20 folk på fotballbanen… jeg vil gjerne gjøre noe veldig lite og intimt.

Panahi-filmen ville være noe å se på fordi Det er en bilfilm: de går fra byen til et sted langt unna, men landskapet er veldig viktig. Det er lite, men i størrelse er det en veldig stor film.

jeg gleder meg til det. Jeg har alltid tenkt, å, mumblecore, du får vennene dine, du skyter i leiligheten din … Men jeg vil ikke gjøre hele everybody-gets-together-For-Thanksgiving-og-we-make-a-film. Men hvordan gjør du noe, hvordan gjør du bare ting? For jeg vil ikke vente. Jeg begynner å bli gammel. Jeg må lage filmer.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.