Amarengo

Articles and news

Katja Novitskova

Novitskova munkája a világ technológiai alapú narratívák általi ábrázolásának összetettségével és esetleges kudarcaival foglalkozik. Azáltal, hogy a művészetet és a tudományt a természet szintjére hozza, Novitskova felhívja a figyelmet a közvetítői és Reprezentációs eszközökre, amelyek ezeket a birodalmakat ábrázolják.

pontosabban Novitskova munkája olyan biológiai területek feltérképezésére összpontosít, amelyek már nem a biológiai testeken kívül, hanem inkább a biológiai testeken belül vannak. Az alternatív földrajzi területek közvetítéséhez és ábrázolásához használt technológiai eszközök, mint például a mikroszkópok vagy az agyszkennelés, képesek egyesíteni az adatkészleteket és a biológiát, megváltoztatva a biológia és a technológia fejlődését. Novitskova fejében ‘ a belső pillantás valahogy felváltotta a jövőbe tekintést. A parazita férgektől a robot nevelő vagy inkubáló gépekig a technológiai eszközök nemcsak a belső biológiai birodalmat uralják, hanem az affektívat is. Katja elfogadása a baba swigs, mint ready mades, fordult őket sci-fi-szerű kinézetű lények, egy kacsintás az új technológiák a szeretet és a gondoskodás, közvetített algoritmusok és a mesterséges intelligencia. Ezek a művek felidézik a sci-fi által ábrázolt “idegen” emlékeit, valamint a nem ember szerepét egy hipotetikus, nem is olyan távoli jövőben.

2018-ban a Ringier Kiadó kiadta éves jelentését Novitskova megbízásával. 2017 és 2018 között a Sternberg Press jóvoltából a Kumu Művészeti Múzeumban és a Velencei Biennálén, 2016-ban pedig a Hamburgi Kunstvereinben jelent meg a ‘If Only You Could See What I’ ve Seen with Your Eyes ‘című művészkönyve. 2010-ben kiadta a befolyásos művészkönyvet, a The Post Internet Survival Guide-ot.

Katja Novitskova, született 1984-ben Tallinnban, Észtországban, Berlinben és Amszterdamban él és dolgozik. 2013-tól 2015-ig az Amszterdami Rijksakademie van Beeldende Kunsten rezidens művésze volt.

munkáit nemzetközi szinten egyéni és csoportos kiállításokon is kiállították, többek között Migros Museum f! Gegenwartskunst, Z! D! D! (2020); Sharjah Művészeti Alapítvány (2020); Powerlong Múzeum, Shanghai (2019); Hamburger Bahnhof, Berlin (2019); a 14. Fellbach Trienniale (2019); CCA, Tel Aviv (2019); Marta Herford Múzeum, Herford (2018); Whitechapel Galéria, London (2018, szóló); Kumu Művészeti Múzeum, Tallinn (2018, szóló), Balti Triennálé, Vilnius (2018); Az észt pavilon az 57. Velencei Biennálén (2017, szóló); A Public Art Fund, New York (2017, solo), Cc Foundation & Art Centre, Shanghai (2017, solo); Schirn Kunsthalle, Frankfurt (2017); A Museum of Contemporary Art Kiasma, Helsinki (2017); Kunsthal Charlottenborg, Koppenhága (2017); K11 Art Foundation, Shanghai (2017) és Greene Naftali, New York (2016, solo). Egyéb egyéni és csoportos kiállítások: Kunstverein Hamburgban (2016, solo); A 9. berlini Kortárs Művészeti Biennálé (2016); Museum Folkwang, Essen( Nam June Paik Award 2016); Yuz Múzeum, Shanghai (2016); Okayama Art Summit, (2016); A Modern Művészetek Múzeuma, New York (2015); 13e lyoni Biennálé (2015/2016); Lissabon Műcsarnok (2015, szóló); Astrup Fearnley Múzeum, Oslo (2014); Fridericianum, Kassel (2013) és a CCS bárd, New York (2012). Első önálló kiállítása a berlini Kraupa-Tuskany Zeidlerben volt 2012-ben.

munkái az Oslói Nemzeti Múzeum gyűjteményeiben találhatók; Ludwig Múzeum, Köln; Moderna Museet, Stockholm; Kumu Művészeti Múzeum, Észtország; Marta Herford, Herford; Sammlung zeitgen Kunst der Bundesrepublik Deutschland, Bonn; Yuz Múzeum, Shanghai; Aishti Művészeti Alapítvány, Bejrút; Astrup Fearnley Múzeum, Oslo; Boros gyűjtemény, Berlin; CC Alapítvány, Sanghaj; Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino; Ishikawa Alapítvány, Okayama; K11 Művészeti Alapítvány, Sanghaj; Ringier gyűjtemény, Zürich; Rubell családi gyűjtemény, Miami; Sishang Művészeti Múzeum, Peking.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.